Trance Music Podcast 소개
DJ Phalanx와 함께하는 고양된 트랜스 세션 I Trance Radio는 전자 트랜스 음악 스트리밍을 위한 음악 스트리밍 앱입니다.
DJ Phalanx – Armin van Buuren I 지원 Uplifting Trance Sessions 호스트 – Armada, State Control Records, Black Hole, Amsterdam Trance 등과 같은 레이블의 최고의 트랜스, 보컬 트랜스 및 테크 트랜스 프로모션만을 제공하는 최고의 트랜스 팟캐스트 수상 .
Trance 라디오 팟캐스트를 다운로드하여 즐기십시오!
트랜스(Trance)는 영국의 뉴에이지 음악과 1990년대 초반 독일의 테크노와 하드코어 신에서 등장한 일렉트로닉 댄스 음악의 한 장르이다.
트랜스 음악은 일반적으로 120-150BPM 사이에 있는 템포, 반복되는 멜로디 구문 및 트랙 전체에 긴장감과 요소를 뚜렷하게 구축하는 음악 형식이 특징이며 종종 1-2개의 "피크" 또는 "드롭"으로 절정에 이릅니다. 트랜스는 자체 장르이지만 테크노, 하우스, 팝, 칠 아웃, 클래식 음악, 테크 하우스, 앰비언트 및 영화 음악과 같은 다른 음악 스타일의 영향을 자유롭게 통합합니다.
트랜스는 최면과 의식이 고양된 상태입니다.
이것은 분명히 예고된 빌드업 및 릴리스와 함께 레이어를 혼합하여 트랜스 음악에서 묘사됩니다. 트랜스 음악의 공통적인 특징은 노래 중간에 클라이막스 후 비트와 퍼커션을 완전히 처분하고 멜로디나 분위기를 오랜 시간 동안 홀로 남겨두고 점차적으로 다시 쌓는 것입니다. 트랜스 트랙은 종종 이러한 진행을 허용하기 위해 길이가 길고 일반적으로 DJ의 믹싱을 용이하게 하기 위해 충분히 드문드문 여는 부분과 닫는 부분이 있습니다.
트랜스는 보컬이 혼합될 수 있지만 일반적으로 메조 소프라노에서 소프라노 여성 솔리스트에 의해 연주되며 대부분 전통적인 운문/코러스 구조 없이 연주됩니다. 트랜스 음악에서 구조화된 보컬 형식은 "웅장하고, 치솟고, 오페라 같은" 및 "신디사이저 사이에 떠 있는 미묘한 여성 리드"로 설명된 보컬 트랜스 하위 장르의 기초를 형성합니다. 그러나 Jonathan Mendelsohn과 같은 남성 가수도 피처링입니다.
트랜스 음악은 애시드 트랜스, 클래식 트랜스, 하드 트랜스, 하드스타일(하드코어와 하드 트랜스의 융합), 프로그레시브 트랜스 및 고양 트랜스를 포함한 여러 하위 장르로 나뉩니다.
고양하는 트랜스는 "앤섬 트랜스", "에픽 트랜스", "상업 트랜스", "스타디움 트랜스" 또는 "행복한 트랜스"라고도 하며, 1990년대와 2000년대에 다음과 같은 주요 예술가들에 의해 클래식 음악의 영향을 크게 받았습니다. Ferry Corsten, Armin Van Buuren, Tiësto, Push, Rank 1 및 현재 하위 장르의 발전과 함께 "오케스트랄의 고양된 트랜스" 또는 "교향악 오케스트라와 함께 고양된 트랜스"
Uplifting Trance와 밀접한 관련이 있는 Eurodance는 고도로 상업화된 유럽 댄스 음악의 다양한 총칭이 되었습니다. 특히 90년대 후반에 독일 프로듀서 ATB는 그의 히트 싱글 9 PM(Till I Come)으로 앞서 언급한 Eurodance 장면에 혁명을 일으켰습니다. 여러 하위 장르는 다른 주요 전자 음악 장르와 크로스오버됩니다. 예를 들어, Tech trance는 trance와 techno의 혼합이고 Vocal trance는 "[트랜스의] 진보적인 요소와 팝 음악을 결합"합니다.[4] 꿈의 트랜스 장르는 1990년대 중반에 시작되었으며, 1996년에 Children을 작곡한 Robert Miles가 주도하여 인기를 얻었습니다.
DJ Phalanx – Armin van Buuren I 지원 Uplifting Trance Sessions 호스트 – Armada, State Control Records, Black Hole, Amsterdam Trance 등과 같은 레이블의 최고의 트랜스, 보컬 트랜스 및 테크 트랜스 프로모션만을 제공하는 최고의 트랜스 팟캐스트 수상 .
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트랜스(Trance)는 영국의 뉴에이지 음악과 1990년대 초반 독일의 테크노와 하드코어 신에서 등장한 일렉트로닉 댄스 음악의 한 장르이다.
트랜스 음악은 일반적으로 120-150BPM 사이에 있는 템포, 반복되는 멜로디 구문 및 트랙 전체에 긴장감과 요소를 뚜렷하게 구축하는 음악 형식이 특징이며 종종 1-2개의 "피크" 또는 "드롭"으로 절정에 이릅니다. 트랜스는 자체 장르이지만 테크노, 하우스, 팝, 칠 아웃, 클래식 음악, 테크 하우스, 앰비언트 및 영화 음악과 같은 다른 음악 스타일의 영향을 자유롭게 통합합니다.
트랜스는 최면과 의식이 고양된 상태입니다.
이것은 분명히 예고된 빌드업 및 릴리스와 함께 레이어를 혼합하여 트랜스 음악에서 묘사됩니다. 트랜스 음악의 공통적인 특징은 노래 중간에 클라이막스 후 비트와 퍼커션을 완전히 처분하고 멜로디나 분위기를 오랜 시간 동안 홀로 남겨두고 점차적으로 다시 쌓는 것입니다. 트랜스 트랙은 종종 이러한 진행을 허용하기 위해 길이가 길고 일반적으로 DJ의 믹싱을 용이하게 하기 위해 충분히 드문드문 여는 부분과 닫는 부분이 있습니다.
트랜스는 보컬이 혼합될 수 있지만 일반적으로 메조 소프라노에서 소프라노 여성 솔리스트에 의해 연주되며 대부분 전통적인 운문/코러스 구조 없이 연주됩니다. 트랜스 음악에서 구조화된 보컬 형식은 "웅장하고, 치솟고, 오페라 같은" 및 "신디사이저 사이에 떠 있는 미묘한 여성 리드"로 설명된 보컬 트랜스 하위 장르의 기초를 형성합니다. 그러나 Jonathan Mendelsohn과 같은 남성 가수도 피처링입니다.
트랜스 음악은 애시드 트랜스, 클래식 트랜스, 하드 트랜스, 하드스타일(하드코어와 하드 트랜스의 융합), 프로그레시브 트랜스 및 고양 트랜스를 포함한 여러 하위 장르로 나뉩니다.
고양하는 트랜스는 "앤섬 트랜스", "에픽 트랜스", "상업 트랜스", "스타디움 트랜스" 또는 "행복한 트랜스"라고도 하며, 1990년대와 2000년대에 다음과 같은 주요 예술가들에 의해 클래식 음악의 영향을 크게 받았습니다. Ferry Corsten, Armin Van Buuren, Tiësto, Push, Rank 1 및 현재 하위 장르의 발전과 함께 "오케스트랄의 고양된 트랜스" 또는 "교향악 오케스트라와 함께 고양된 트랜스"
Uplifting Trance와 밀접한 관련이 있는 Eurodance는 고도로 상업화된 유럽 댄스 음악의 다양한 총칭이 되었습니다. 특히 90년대 후반에 독일 프로듀서 ATB는 그의 히트 싱글 9 PM(Till I Come)으로 앞서 언급한 Eurodance 장면에 혁명을 일으켰습니다. 여러 하위 장르는 다른 주요 전자 음악 장르와 크로스오버됩니다. 예를 들어, Tech trance는 trance와 techno의 혼합이고 Vocal trance는 "[트랜스의] 진보적인 요소와 팝 음악을 결합"합니다.[4] 꿈의 트랜스 장르는 1990년대 중반에 시작되었으며, 1996년에 Children을 작곡한 Robert Miles가 주도하여 인기를 얻었습니다.
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